Artículo Final
Para
finalizar esta asignatura tenemos que hacer una síntesis de todo lo aprendido,
apuntes, clases prácticas (una vez al mes), actividades y el conjunto del blog.
Con
referencia a esto último, personalmente pensaba que sería algo más complicado
de lo que realmente ha sido. Es una herramienta que nunca había utilizado, pero
una vez te metes y empiezas a decorar el blog, poner foto, crear nuevas
entradas, te vas haciendo rápidamente a trabajar con ello.
La
metodología que hemos usado para ir trabajando en toda la asignatura en general
me ha parecido muy útil ya que en todo momento hemos estado en contacto con
nuestra tutora para correcciones y consultas. Por otro lado hemos aprendido
teoría fundamental para un educador infantil y llevado a la práctica alguna de
las actividades realizada.
Hacer
mención también al aprendizaje llevado a cabo con las opiniones grupales que
hemos tenido la oportunidad de hacer mediante el blog entre nosotras, ya que
eso nos ha dado la oportunidad de mejorar lo que a primera vista nos parecía
bueno, hacerlo mejor; es un trabajo conjunto bastante bueno entre compañeras y
tutora para lograr tener un aprendizaje significativo mucho más rico con el
que, yo al menos, comencé esta asignatura dado que no llegaba a comprender algo
tan simple como puede ser la diferencia entre libro y cuento.
A
continuación y sin alargarme mucho más, comenzaré mi artículo final.
Bloque I. Libros infantiles de autor. Análisis y
selección.
En este
bloque hemos podido ver como bien dice el título, el análisis y la selección de
textos literarios adecuados para la edad y el desarrollo a todos los niveles
afectivos y de conocimiento del niño en infantil.
Conceptos
básicos encontrados en este bloque, podemos decir que son la diferencia de la
Literatura infantil frente a la Paraliteratura.
La Literatura infantil se puede definir
como el arte creado con palabras, teniendo como objetivo principal, como el de
cualquier otra de las artes, es el arte en sí, la creación de un objeto
artístico que llamamos obra, libro, texto, etc.
La Paraliteratura son géneros que en
alguno de sus rasgos no cumplen las normas que configuran los cánones oficiales
de la literatura en sí. Es un concepto a menudo aplicado a productos como el
comic o novelas de aventuras, creados más para entretenimiento o tiempo libre.
Otro de los
conceptos básicos a destacar serían la diferencia entre:
-
Libro: aprendemos
palabras (paraliterarios)
- Cuento: cuenta un
relato y hace referencia al contenido; lo que hay dentro de un cuento se
denomina relato breve de ficción.
Para que un
texto se considere literario debe contar con cuatro premisas imprescindibles:
- Su
primer objetivo ha de ser el artístico.
- La
función lingüística predominante será la función poética y se manifestará
en el carácter simbólico del lenguaje, el uso especial de las estructuras
lingüísticas y la utilización de tropos y figuras literarias.
- Debe
pertenecer a uno de los tres géneros literarios: narrativa, poesía y texto
teatral.
- Ha de
ser un texto de ficción aun cuando esté inspirado en hechos reales; sin
llegar a confundir ficción con fantasía.
En la
actualidad cada vez hay más autores literarios preocupados por acercar cada vez
más la Literatura infantil, sin embargo, la poesía y el teatro han sufrido el
olvido creador y editor.
El texto teatral no es muy visto ni leído en
las etapas infantiles puesto que no existen libros teatrales para niños menores
de 8 años como tal debido a la nula o escasa capacidad lectora, por lo que se
ve desfavorecido este género y, para la transmisión oral por parte del adulto,
la prosa es mucho más sencilla. Estos
textos se escriben para ser representados y, estas representaciones permiten al
niño una mayor soltura, a parte del vocabulario y expresiones nuevas que no
conocen, lo que conlleva a una mejora de su desarrollo en el lenguaje, a nivel
psicomotor y a su faceta artística y por qué no, su lenguaje no verbal.
La poesía de autor no tiene proyección en
el aula debido al desconocimiento de textos, autores y posibilidades de
aplicación por parte de los maestros. Se debe presentar de forma no obligatoria
y en forma de juego artístico para desarrollar en los niños esa creatividad e
imaginación de la que tanto disponen y tan poco la ponen en práctica con este
género. Las características fundamentales
de la poesía de Gloria Fuertes que supusieron un cambio en la poesía
infantil y que han sido seguidas por gran cantidad de poetas son:
-
Rima:
·
Rima fácil y sonora.
·
Juegos de palabras.
·
Ritmos marcados.
·
Brevedad.
·
Juegos fonéticos.
·
Invenciones léxicas.
·
Onomatopeyas.
·
Adjetivos sencillos y evocadores.
·
Simbolismo infantil.
-
Fondo:
·
Narración cercana.
·
Concreción y síntesis.
·
Absurdo.
·
Personajes llamativos.
·
Fantasía.
·
Experiencias reales.
·
Niños o animales personificados.
·
Carácter lúdico.
·
Elementos mágicos.
En los cuentos de autor lo primordial es hacer
que el protagonista de la historia evolucione a la misma vez que el niño que
escucha ese cuento o lo lee, debiendo ir debidamente ilustrado ya que las
ilustraciones en estos cuentos son fundamentales. Existen dos tipos de
protagonistas:
- Positivos: son abiertos, objetivos, activos,
extrovertidos, optimistas, alegres, emprendedores, con capacidad de
adaptación... son los que consiguen superarse a sí mismos y cumplir sus sueños,
sus metas.
- Negativos: son pasivos, cerrados, egocéntricos,
hipersensibles, descontentos, intransigentes, tímidos, excitables, apocados...
necesitan que otro los ayude a superarse o se quedan en el camino.
El niño
receptor reconstruye las historias de estos personajes desde su propia
circunstancia y aprende, sin necesidad de moralejas, cómo obtener éxito en la
vida.
Los análisis de autor nos explica cómo debe
ser un buen análisis, empezando por la elección del libro, donde podemos
basarnos en nuestros gustos propios y proporcionarles así a los niños algo de
nuestro propio interés. A continuación seguiremos por el formato, donde habrá varios aspectos a tener en cuenta como:
-
El aspecto externo.
-
Las ilustraciones.
-
La tipografía.
-
El tema.
-
La estructura.
-
El/la protagonista.
-
Los demás personajes.
-
Valores y contravalores.
-
El lenguaje y el uso de la lengua.
*(Actividad realizada el viernes 27 de Febrero, “¿A
qué sabe la luna?”)
Bloque II. Textos folclóricos. Selección y adaptación.
Comenzaremos
por las tres características del folclore que son:
- El
anonimato (ya que un texto tiene tantos autores como personas lo han
narrado a lo largo de los siglos hasta el momento en que alguien lo fijó a
través de la escritura).
- La
oralidad.
- La
multiplicidad de variantes (debida a la transmisión vertical pero, sobre
todo a la transmisión horizontal y a la adaptación de los textos a las culturas
que los acogieron).
La
literatura folclórica tiene varios tipos de folclore como son:
-
Textos folclóricos en verso, son textos para recitar,
cantar y jugar.
-
Textos folclóricos en prosa, son mitos, leyendas,
fábulas y cuentos.
El teatro folclórico infantil se centra en
lo atractivo que puede llegar a ser por entretenido y por educativo unos
títeres o unas marionetas y la cantidad de cosas que podemos hacer con ellas.
Son aceptados por los receptores como realidades ajenas a la persona que los
mueve y que habla por ellos y, lo más curioso es que esta realidad de los
muñecos no afecta sólo a los niños, sino también a los adultos que son capaces
de introducirse afectivamente en la representación, por lo que podemos decir
que favorece la interiorización de argumentos, de conceptos y de vocabulario.
La poesía folclórica, siendo poesía oral,
introduce al niño en la palabra, en el ritmo y en el símbolo, ejercitando la
motricidad y la memoria y despertando el ingenio de los niños.
Cuentos folclóricos. El más
extendido y el que más análisis ha provocado es el cuento maravilloso acuñado por Vladimir Propp. Este clasificó
los cuentos folclóricos en cuatro categorías:
1.
Mitos.
2.
Cuentos de animales.
3.
Cuentos de fórmula.
4.
Cuentos de hadas o Cuentos maravillosos.
Reunió las
estructuras del cuento maravilloso en un esquema morfológico basado en:
- Los papeles, desempeñados por distintos personajes
según el cuento.
- Las acciones, se realizan a lo largo de la historia
creando el planteamiento, el nudo y el desenlace.
- Las funciones, se producen por el significado de las
acciones fundamentales dentro de la intriga global del relato.
Hay un
apartado importante dentro de los cuentos folclóricos como son las fórmulas de
entrada y salida utilizadas para abrir o cerrar la narración y que a los niños
les encantan, sobre todo si a medida que va pasando el curso las repetimos una
y otra vez en nuestros relatos.
En cuanto a
los grandes recopilatorios, existen recopiladores, son los que transcriben
los textos que las gentes del pueblo les narraban y preferían ser fieles a la
narración original. Existen otros que son las personas que adaptan los textos con la intención didáctica o moralizante que
refleja la filosofía de una época. Y por último las personas que versionan los cuentos folclóricos, y
elaboran sus propias creaciones que
hoy en día con el paso de los años, son tan populares como las anónimas.
Algunos de
los grandes son: Charles Perrault, los hermanos Grimm, Hans Christian Andersen,
y de recopiladores españoles como Fernán Caballero y Saturnino Calleja.
Para la
conclusión de este segundo bloque, se nos pidió hacer una adaptación de un
cuento contado en clase por Irune, en el que teníamos que adaptarlo para niños
de Educación Infantil, más sencillo de lo que parecía en un principio, costó,
pero con un poco de imaginación y creatividad obtuve un resultado positivo de
la actividad.
*(Actividad realizada el Sábado 14 de Marzo, “El
hombre de la piel de oso”)
Bloque III. La hora del cuento.
En este
bloque hemos aprendido la importancia que tiene para los niños este momento del
día y que descubran por ellos mismos este mundo lleno de posibilidades y de
imaginación. Para ello se debe crear un clima confortable y agradable, que
estén a gusto para que puedan disfrutar de la narración. Es necesario que
aprendan a escuchar la palabra hablada, la voz desnuda de quien intente
narrarles un cuento sin la asistencia de ninguno de los recursos antes citados.
Por otro
lado, es fundamental la interactuación, sobre todo cuando son más pequeños ya
que son más dados a distracciones y, porque a través de estas interactuaciones
y con ayuda de las pregunta finales podemos hacer una valoración sobre la
comprensión que han tenido de la historia, el vocabulario nuevo aprendido, etc.
Uno de los
apartados que aparece es el cuentacuentos,
que son relatos, trasmitidos oralmente. Los cuentacuentos de textos folclóricos, donde se entabla una relación
entre el narrador y receptor sin ayuda física de cuento.
Lo que hace
fácil relatar este tipo de cuentos es su esquema lineal, que hace más fácil su
memorización. Es de estilo directo, con muchas onomatopeyas, repeticiones y
expresiones de la lengua oral. La narración enriquece su imaginación al no
tener ilustraciones en las que basarse, aprecian el valor musical del lenguaje
(modulación de la voz), desarrollan su capacidad de comprensión auditiva;
escuchan, comprenden y reaccionan adecuadamente a la palabra hablada.
Las técnicas del cuentacuentos son:
-
Tener un gran abanico de posibilidades en cuanto a
conocimiento de cuentos de distintos tipos, edades, contenidos, etc.
-
Elegir distintos tipos de narradores y, dependiendo
del elegido, así deberá de contarse la historia.
-
Comenzar con una fórmula de entrada puesto que eso
creará el ambiente mágico necesario para la consecución de la historia
-
Dependiendo del tipo de narrador elegido, se deberá
crear una entonación (ensayada previamente).
-
La historia se narrará despacio y claro para que se
entienda bien, entonando y parando cuando sea necesario (todo dependerá de los
receptores).
-
Igual que iniciamos la historia con una fórmula de
entrada, se realizará lo mismo con una fórmula de salida para la conclusión de
la historia.
-
Si el cuentacuentos ve que es necesaria una pausa para
crear un ambiente de misterio, se hará.
-
La entonación es muy importante para mantener viva la
historia y la atención de los receptores, rompiéndose la entonación cuando sea
necesario para llamar la atención.
-
El hilo del cuento ha de ser la materia prima para
recrear la historia en el momento de contarla, manteniendo tres momentos
fundamentales: introducción, nudo y desenlace.
-
Las onomatopeyas son algo que a los más pequeños les
encanta, por lo que si la historia lo requiere se realizará.
-
Las hipérboles, la personificación de la historia, las
comparaciones, voces y personajes, el diálogo con los receptores y el disfraz
son factores importantes también a tener en cuenta.
Seguimos
con la narración con libros. Sabemos
que hay libros para ser narrados, que el autor escribe y se pueden contar a
raíz de las ilustraciones sin que pierda su esencia puramente dicha y, hay
libros para ser leídos, en los que el autor lo que escribe debe leerse tal cual
ya que si lo hacemos de diferente manera que no sea la narración, el libro
pierde su esencia.
En este
apartado del bloque nos encontramos con la narración
dramatizada, donde se utilizan textos dramáticos y consiste en la lectura
coral en la que cada lector presta su voz a uno de los personajes del texto.
Y, por
último, la lectura, donde nos explica
la importancia que tiene para los niños y las diferentes técnicas de lectura
para los cuentos.
*(Actividad realizada el Viernes 17 de Abril “La hora
del cuento”)
Bloque IV. Creación literaria con y para los niños de Infantil.
En este
bloque nos centramos en la creación de textos para niños, teniendo en cuenta:
-
El argumento tiene que ser cercano a los niños y
responda a sus intereses y necesidades.
-
La estructura debe ser sencilla, lineal y reiterativa.
-
Los personajes tienen que permitir la identificación
del niño además de aportar cierto elemento mágico o exótico.
-
Debe existir enseñanzas evidentes en el terreno de los
conceptos, los procedimientos o las actitudes.
-
El lenguaje tiene que ser adecuado a la edad (vocabulario
ajustado, frases cortas, organización morfosintáctica correcta y párrafos
breves).
-
Si además ilustramos el libro, deberá seguir una
secuenciación correcta y completa y que no sea estereotipada.
La creación
con niños será llevada a cabo de forma colectiva y oral permitiendo
espontáneamente que vayan surgiendo las aportaciones a partir de preguntas
realizadas por el mediador. Puede trabajarse también la creación en cadena, a
partir de estrategias ya clásicas como “El libro viajero” o el “Libro en
clase”.
La creación en prosa, es el género más
similar al uso lingüístico ordinario y la forma más natural de crear literatura
en la actualidad. Cualquier niño de Infantil
crea historias a diario con su imaginación y creatividad. En este género
nos encontramos una serie de estrategias para que nos resulte más fácil la
creación de estos textos, son:
-
Dibujo.
-
Secuencias.
-
Historias mudas.
-
Binomio fantástico (Gianni Rodari).
-
Hipótesis absurda (Gianni Rodari).
-
Minicuentos.
-
La liberación de mujer.
-
Cuentos múltiples por núcleos.
-
Estructura de un cuento en otro espacio o tiempo.
-
Y ¿después del cuento?
-
Palabras nuevas en un cuento popular.
-
Cuentos al revés.
-
Apellidos.
-
La bandera.
-
Biografías a partir del nombre.
-
Historias en primera persona.
-
El título metafórico.
La creación en verso, diremos que las estrategias
están secuenciadas; se empiezan por simples juegos poéticos
para familiarizarse con esta creación y para ejercitarse con las figuras
literarias, y se llega a la creación guiada de poemas y, finalmente, a la
creación autónoma. Dichas estrategias son:
-
¿Cómo es?
-
Tantanes.
-
La letra madre.
-
Trabalenguas.
-
Adivinanzas.
-
Pareados.
-
Greguerías.
-
Letanías.
-
¿Cómo te llamas?
-
Acrósticos.
-
Caligramas.
-
Repeticiones.
-
Poema de preguntas.
-
Encadenamiento.
-
Recreación de poemas.
-
Enredar poemas.
-
Poema absurdo.
-
Poema sobre canción.
Concluyo
este bloque mentando la actividad realizada. No es nada fácil llegar a este
bloque y sentirse perdida, pero como todo, esto también tuvo una solución, la
asistencia a la clase con Irune, su explicación y por último en casa, la
imaginación y creatividad tan fascinante con la que cuentan los niños y la que
a veces nos cuesta más sacar a los adultos. Por suerte, el resultado gustó.
Espero que si aún no lo has leído, te guste igual.
*(Actividad realizada el 15 de Mayo, “Creación en
prosa, verso y diálogo teatral, más la creación de libro”)
Bloque V. Biblioteca de aula y animación a la lectura.
Este es el
último bloque de la asignatura, es el más reciente subido. Lo que nos explican
aquí, es la importancia que debemos dar a una biblioteca en un aula, como debe
estar todo estructurado milimétricamente para el uso de los más pequeños y su
desarrollo autónomo para la iniciación a la lectura, debiendo tener una gran
diversidad de cuentos y satisfacer así, sus demandas y necesidades.
En espacios: elección y decoración, nos
señala como debe ser nuestro espacio físico, nuestra futura biblioteca,
debiendo ser agradable, amplio y luminoso, condicionándolo con almohadas, mesas
y sillas apropiada a la edad de los niños, permitiéndoles hacer en ese espacio
una variedad de actividades, como escuchar, observar los distintos cuentos,
hablar con los compañeros sobre el cuento escogido, etc.
Las
condiciones que deberíamos conseguir serían:
-
Ambiente estimulante, motivador y ordenado.
-
Cálido y confortable, próximo al hogar.
-
Propicio al uso autónomo por parte de los niños:
materiales al alcance de todos, visible y accesible.
-
Facilitar diversas actividades y elecciones diversas.
-
Ambiente flexible con espacios polivalentes.
-
Evitar los estereotipos en la decoración de los espacios,
intentando que los niños se sientan identificados en ese espacio, lo vivan como
suyo y colaboren en la construcción del entorno.
-
Identificar la organización con carteles alusivos,
colores o símbolos.
-
Evitar las interferencias acústicas, determinando las
vías de circulación, los accesos, etc.
Por lo que
tiene que tener una planificación espacial adecuada, originando espacios que
den lugar a unas interacciones ricas y variadas con los demás compañeros y con
los objetos del aula.
La selección y gestión de fondos, nos dice
que debemos conocer las fases evolutivas ya que dependiendo de sus intereses
dependerá su elección del libro y la lectura que quiera hacer, además se
relaciona con su desarrollo personal completo y en la infancia se forma la
personalidad del individuo y se da un importante desarrollo lingüístico, físico
y perceptivo -motor.
Las fuentes
y los criterios de selección son muy grandes, por lo que tenemos que fijarnos
en las fuentes bibliográficas convencionales. La selección de libros para niños
pequeños tiene que basarse en el momento evolutivo del niño, como hemos dicho
anteriormente, y en personajes con los que pueda identificarse, con
imágenes que representen la lectura, libros con poco texto que estimulen al
niño a crear sus propias historias, libros de fábulas, cuentos de hadas,
adivinanzas, trabalenguas, rimas, canciones, etc., de adivinanzas, acertijos,
trabalenguas y poesía, cuentos clásicos y populares, libros con colorido que
reflejan alegría y vida, libros de encuadernaciones resistentes, cubierta
atractiva, tipografía grande o letra que imite la manuscrita, libros que el
niño viva intensamente, que le provoquen, risa, emoción y asombro, libros de
información que ofrezcan al niño explicaciones adecuadas a su edad y satisfagan
su curiosidad sobre los fenómenos naturales y las cosas que lo rodean.
En
referencia a la animación y motivación, podemos
decir, que la motivación e interés suelen emplearse como sinónimo cuando se
refieren a la lectura y, aun así, las motivaciones son las intenciones que
guían el proceso lector y el interés viene dado por las actitudes y
experiencias afectivas.
Por otro
lado, la animación a la lectura, es un acto consciente realizado para producir
un acercamiento afectivo e intelectual a un libro concreto, de forma que este
contacto produzca una estimación genérica hacia los libros. Los objetivos del
acercamiento afectivo e intelectual al libro repercuten en la profundización
efectiva en el aprendizaje y perfeccionamiento de la técnica lectora y la
lectura comprensiva. A partir de ellos se pretende conseguir el auténtico
placer de la lectura. Las estrategias de la animación son las siguientes:
-
Lectura icónica.
-
Dibujar los personajes.
-
Seriar dibujos.
-
Gesticular sobre lo narrado.
-
Definir estados de ánimo de los personajes.
-
Película interior.
-
¡Te equivocas!
-
La frase pirata.
-
¿Esto de quién es?
-
¿Quiénes están?
-
Los otros títulos.
-
Fiesta de los personajes.
Este bloque
lo concluyo como los anteriores, haciendo mención a mi entrada en el blog, con
la realización llevada a la práctica.
*(Actividad realizada el Viernes 29 de Mayo,
“Biblioteca de aula”)
En mi conclusión comentaré que la realización
de todas y cada una de las actividades realizadas así como, las correcciones
requeridas por Irune, me han ayudado a aprender y a ver esta asignatura como
algo elemental en la vida de una educadora y, darle la importancia que, hasta
que no se ve desde dentro, con una base sólida como la que hemos tenido tanto con
toda la parte teórica, como con toda la parte práctica, no te das cuenta de la
gran magnitud y de todo lo que puede abarcar el simple hecho de narrar una
historia o contar un cuento.
Lo que me
llevo personalmente del trabajo realizado y mirando como futura educadora, son
las posibilidades que hay dentro de la literatura infantil. Es un medio de hacer
de esta rama una manera distinta para iniciarse en la lectura y disfrutar de
ella. Decir también que todo lo realizado hasta la fecha contribuye de una
manera bastante significativa al aumento de conocimientos y el cómo hacer para
que todo lo aprendido no caiga en saco roto pudiendo llevarlo a la práctica, ya
que de este modo y como hemos visto a través de los cinco bloques anteriores,
podamos desde organizar y gestionar una biblioteca en nuestra aula, hasta hacer
una adaptación sencilla, un análisis completo de un libro para dependiendo qué
edades, o textos en verso, prosa o teatro dependiendo de las estrategias.
A grandes
rasgos y llegado al final de este curso, lo que quiero decir es que detrás de
un trabajo siempre hay una recompensa y, en mi caso, espero que en un futuro no
muy lejano, pueda tener una gran responsabilidad como son todos los niños de
Educación Infantil para poder impartir mis clases e introducirles todo el mundo
fantástico y maravilloso como es este de la Literatura Infantil y poder llevar
de una manera real todo lo aprendido hoy, aquí, a la práctica allí, en mi aula.
Para
finalizar mi artículo, me reitero en lo comentado anteriormente en mi
introducción y nombro de nuevo la herramienta de trabajo que hemos tenido. Me
ha servido para comparar y completar mis trabajos con los demás trabajos hechos
por mis compañeras y, no sólo eso, sino también a las ideas recogidas que
aportamos todas en general, ya que al final acabas con muchas más posibilidades
para una futura intervención en un aula y, a partir de ahí, hacer balance
dependiendo de los niños que tengas para realizar las actividades de una manera
determinada o de otra.
Me despido
con tres frases que me han llamado la atención y que dejo para una posible
reflexión de quien me lea.
-
“Un maestro es una brújula que activa los imanes de la
curiosidad, el conocimiento y la sabiduría de los alumnos”. (Ever Garrisson)
-
“Dime y lo olvido, enséñame y lo recuerdo, involúcrame
y lo aprendo”. (Benjamin Franklin)
-
“Para viajar lejos no hay mejor nave que un libro”.
(Emily Dickinson)
Bibliografía
Apuntes
Literatura Infantil
Artículo
sobre la importancia de la Literatura Infantil: http://suhijo.com/2013/05/importancia-de-la-literatura-para-el-desarrollo-del-nino/
